El 6 de mayo se cerrarán varios canales de televisión, entre ellos Xplora, Nitro y la Sexta 3, ¿Supondrá esto una gran pérdida?

El Gobierno ha ordenado por sentencia el cierre de canales como Xplora, Nitro y la Sexta 3, además de otros nueve canales debido a que fueron entregados a algunos de los grandes grupos mediáticos privados de aquel entonces (Telecinco, Antena 3, Cuatro, La Sexta, Net TV y Veo TV) por Real Decreto y no mediante concurso público, que es como debería haber sido. Los canales se cerrarán el día 6 de mayo, lo que está provocando el descontento de muchos ciudadanos, ya que estos cierres supondrán  grandes pérdidas de canales seguidos por muchos de  ellos.   
                      


     

Atresmedia se prepara para despedir mediante un gran apagón los documentales y programas especiales emitidos en Xplora como La Casa de Empeños y Pesadilla en la cocina, series de entretenimiento y acción emitidas por Nitro como Bones y El Mentalista y todas las jornadas de buen cine de la Sexta 3. Nos vamos a quedar sin poder seguir viendo a grandes personajes de la televisión como Alberto Chicote, el cual se ganó a muchísima gente con su programa, todo debido a una decisión del Gobierno con las grandes cadenas, ¿Creéis que es necesaria esta decisión? Es posible que hayan actuado siguiendo la ley a rajatabla, pero todo esto ha supuesto muchas grandes pérdidas.

             
  

Con la TDT, se produjo una enorme variedad de canales, cada persona podía ser más o menos seguidora de uno u otro según que tipo de programación es la que quería ver, esta a sido para mi una de las mayores y mejores labores de las empresas mediáticas, una buena decisión que produce entusiasmo en los espectadores de televisión. La programación en canales especializados ha sido uno de los grandes avances de la televisión en estos últimos años, ha sido una gran estretegia que dota a este medio de comunicación de ventajas sobre otros. También ha sido una buena estrategia la televisión online a la carta, grupos como Mediaset o Atresmedia lo han llevado a cabo, este último con el desarrollo de Atresplayer, que explicaré a continuación:

Doctor Who, una serie sin final escrito

 Doctor Who es una serie de la BBC que ha durado poco más de cincuenta años(en quince de ellos la serie estubo suspendida), la trama ha incorporado numerosos personajes, todos ellos variables, al igual que el rostro del protagonista, que ha tenido varios actores. La serie actualmente se sigue emitiendo, pero la pregunta es: ¿Durará eternamente?


                               
                                     

Esta mítica serie de la BBC comenzó a emitirse en 1963, por aquel entonces estaba planeado que fuera una serie educativa(por ese hecho dos de sus personajes protagonistas eran profesores, y las aventuras trataban de viajes a la Prehistoria, a Roma, a conocer a Marco Polo, etc), pero a medida que fue creciendo la trama y la audiencia, derivó a ser una serie de ciencia ficción. El protagonista es un ser que cambia de cara, algo parecido a James Bond, pero en esta caso está justificado con la "regeneración", que consiste en una cambio de apariencia y de personalidad en el momento de la muerte, de esa forma, en la serie clásica llegaron a haber siete doctores, encarnados por los actores William Hartnell, Patrick Throughton, Jon Pertwee, Tom Baker, Peter Davidson, Colin Baker y Sylvester McCoy, así hasta 1989, cuando la serie fue suspendida. En 1996 se trató de volver a dar vida a la serie con una película protagonizada por Paul McGann, que sería el octavo doctor, pero debido al fracaso del filme la serie no se relanzó hasta el año 2005, esta nueva etapa comenzó  de la mano de Russell T. Davies, que tuvo dos doctores; Christopher Ecleston y David Tennant, el primero solo duró una temporada pero no hizo un mal trabajo, el segundo duró tres y fue considerado uno de los mejores doctores de la historia. Desde la temporada quinta hasta la actualidad, el que está a cargo del guión de la serie es Steven Moffat, que es también uno de los guionistas de la serie Sherlock, también emitida por la BBC y además participó en el guión de la película de 1996. La era Moffat incorporó a dos doctores, el primero es Matt Smith, que hasta la fecha ha sido el más joven de todos los doctores, y Peter Capaldi, que recientemente acaba de llegar al "puesto" y va a ser protagonista desde a partir de la octava temporada de la nueva serie.     

11 encarnaciones del Doctor

Los medios tradicionales pueden sobrevivir al futuro digital

La prensa en papel, la radio y la televisión están siendo dejados de lado por gran parte de la población, la cual se ha decantado por los medios que les ofrece Internet, una herramienta poseedora de muchas ventajas, pero también de algún inconveniente. Pedro J. Ramírez, ahora ex director de El Mundo, sostuvo que Internet es el futuro del periodismo, ¿Significará esto el final de los medios tradicionales? Existen razones por las que esta teoría puede no ser del todo cierta.

                             

Pedro J.Ramírez declaró el día 5 de noviembre de 2013, en un hangout de Google+ protagonizado por él, que el desarrollo digital iba a ser la gran prioridad de su diario, que el futuro será digital o no será y el papel de los lectores será importante, ya que podrán decidir cuanta información recibir, en qué momento y de qué forma, además del precio que estarán dispuestos a pagar por ella. El ex director de El Mundo decidió con este paso poner fin al acceso gratuito de los lectores al formato digital del periódico. Daniele Grasso, periodista de investigación de El Confidencial Digital, sostiene que Ramírez llevó una mala estrategia, ya que el principal fin de los medios digitales es ofrecer información que no se encuentra en otros medios y Ramírez no ofreció nada nuevo. El redactor de la sección de deportes de Estrella Digital, Felipe Poza, considera que eso es un gran error, Internet se creó como algo libre y resulta muy difícil cerrar puertas, ya que siempre habrá gente a tres o cuatro pasos por delante copiando contenidos, a pesar de que siguen existiendo muchas limitaciones legales para eso, “Antes de cobrar directamente por los contenidos se podría establecer un sistema parecido al de la BBC o TVE, los cuales tienen una entidad independiente que les paga en función del tráfico de cada página, pero eso es solo una utopía” así lo aclaró Poza. Tanto Daniele Graso como Felipe Poza piensan que la estrategia principal de un medio digital para conseguir dinero está en la publicidad, ya que a través de Internet un anuncio puede llegar a dos millones de personas, ese hecho llama la atención de muchos anunciantes, los cuales ponen sus anuncios en secciones del periódico que tengan que ver con el contenido de los mismos.

Antz, la historia de una hormiga que destruyó un sistema político

Esta película, creada por Dreamworks Animation y estrenada en 1998, relata la vida de una hormiga llamada Z, la cual vive en una colonia en la que hay un sistema monárquico (gobierna una reina), pero al mismo tiempo este sistema político se ve presionado por un ambicioso general llamado Mandible, que quiere imponer un sistema totalitario y militarizado en el que solo los "fuertes" podrán estar, para ello idea un plan de exterminio de las hormigas obreras, a las que considera más débiles, así como la de todos los soldados que son leales a la reina, ya que considera que ésta es un problema para llevar su gran plan a cabo. A lo largo de la historia, Z pasa de ser una insignificante y neurótica hormiga obrera que está harta de su vida, a ser el salvador y héroe de toda la colonia. Analizaré todos los puntos interesantes de la película, los cuales demuestran un gran mensaje político dentro de la historia.
                                  

William Golding nos mostró que los niños pueden crear una sociedad idéntica a la nuestra

Así es como este autor nos lo hace ver en su novela El Señor de las Moscas, publicada en 1954. Haré un pequeño análisis de cada personaje de la historia, de esa forma os podréis hacer una idea de que tipo de sociedad me estoy refiriendo. Aunque lo que escribiré será haciendo referencia al libro, casi todos los fotogramas de esta publicación pertenecen a la película de 1990.

                                               

En el libro se refleja como unos niños que naufragan en una isla desierta, al principio se encuentran perdidos y sin saber que hacer, hasta que por fin aparece un líder, que es Ralph, el cual empieza a impartir orden y a crear una sociedad estable en la que cada uno tiene un papel.

                                   

                             

La figura simbólica de la caracola otorga al que la posee el derecho a hablar, a dar ideas y a que sus pensamientos y opiniones sean reconocidos, pero pocas veces eso pasa.

Monsters University, la película que todo universitario debería ver

 Monsters University se trata de un filme de dibujos animados creado por Disney Pixar y estrenada en el verano de 2013, el cual tiene un mensaje claramente identificable por todas aquellas personas que viven la vida universitaria, por lo que realizaré un análisis que demostrará que mi teoría es acertada.                              
                          
                                  



                                       

Juego de Tronos V.S Canción de Hielo y fuego

Faltan dos días para el estreno de la cuarta temporada de Juego de Tronos, la serie de la HBO que adapta la obra del escritor norteamericano George R.R. Martin, del que todavía se está esperando que publique el sexto libro de la saga(que a ver si se da prisa el hombre, porque ya le vale), aunque ese no es el motivo de discusión que quiero poner en esta entrada. Quisiera hacer una "breve" comparación entre la Saga de Canción de Hielo y Fuego y la serie de Juego de Tronos, las tres temporadas que hasta la fecha se han emitido con sus correspondientes libros.

                                                                                                

Comencemos:

1ª Temporada:


Esta primera temporada está basada en el primer libro de la saga, Juego de Tronos. Es quizá la más fiel al libro, quizá se deja algunos detalles, pero por aquel entonces no tenían importancia en la trama. Pero en general fue una buena temporada, por aquel entonces parecía que todo iba bien, así que no voy a perder el tiempo en criticarla. Los personajes son totalmente acertados, sobretodo en el plano psicológico, en el físico siempre hay alguna pega(niños de catorce años que parecen de veinte, Syrio Forel con pelo...), las situaciones son épicas y mostradas tal y como te las describen en el libro, los lugares igual no son como George R.R. Martin se los imaginaba, pero tratándose de una serie tampoco se podía esperar más.



En definitiva, fue una temporada increíble e inolvidable, a mi parecer se podía haber seguido la misma linea en el resto de la serie, pero igual la trama se hizo cada vez más difícil de adaptar.

Aquí os dejo el trailer de esta primera temporada, simplemente para disfrute de el que lo quiera ver:

2ª Temporada:



Está basada en el segundo libro de la saga, Choque de reyes. En esta temporada la fidelidad al libro comenzó a flojear un poco, aunque también es cierto que el segundo libro es muy flojo, por lo menos en mi opinión. Un ejemplo es el cambio en la trama de Daenerys con el robo de los dragones, que es algo que no sucede en el libro pero le da emoción a la serie, prefiero no imaginarme lo aburridas que serían sus partes si se hicieran tal y como son en la novela. Lo único que no me pareció que acertaron mucho en la trama de Daenerys fue cuando entró en la Casa de los Eternos, en el libro tiene muchas más visiones y algunas muy significativas, en el libro solo se reduce a dos o tres, pero está claro que el pequeño "retorno" de Khal Drogo fue algo que emocionó mucho a los fans incondicionales de la serie.
En las otras partes del argumento las cosas no suceden tan diferentes al libro, pero es quizá más culpa de que el libro en sí sea flojo a que la adaptación sea mala, ya que puedes encontrarte capítulos muy aburridos.
El único fallo que veo en la adaptación en en las partes de Bran, ya que no es en esta temporada, sino en la tercera, cuando te presentan a los hermanos Reed. Los gemelos Walder Frey tampoco aparecen, ni en esta temporada ni en la siguiente, pero tampoco es que tengan mucha importancia. Otro fallo, más que un fallo lo consideraría un cambio sin explicar, es la transformación del personaje de Jeyne Westerling por Talissa de Volantis, aunque es algo que tampoco afectó mucho a la trama, y más sabiendo lo que pasará en la siguiente temporada.

Picasso, un pintor más de estudio que de aire libre

                   

En la exposición organizada por la fundación Mapfre, denominada “Picasso en el taller” podemos conocer muchísimas de las obras realizadas por Picasso a lo largo de su época en las que sus principales fuentes de inspiración fueron su taller, sus modelos y su imaginación.

El taller de Picasso es el escenario donde transcurre gran parte de su vida, fue el estudio donde creó muchas de sus obras, era su espacio de creación, su paisaje interior, como él lo llamaba. La exposición organizada por la fundación Mapfre recorre toda la vida de Picasso y nos muestra como realizó las obras en sus distintos talleres, muchos de ellos conocidos, como en el caso de Le Bateau-Lavoir y el Château entre otros, además muestra cuales fueron sus paisajes interiores en cada momento. Se puede analizar un buen recorrido desde sus inicios con la obra Autorretrato con paleta (1906), hasta su final con Hombre en un taburete (1969).

Foto de Picasso en su taller

 

La exposición está producida por la propia fundación, se encuentra en la calle Recoletos y está comisariada por María Teresa Ocaña, que es desde el año 2006 la directora del Museo de Arte Nacional de Cataluña, miembro de la Junta de Museos de Cataluña y ex directora de los museos Picasso y MNAC de Barcelona. Hay préstamos de Estados Unidos, Francia, Suiza, Israel, Japón y las colecciones privadas, a las que se les ha querido dar mayor importancia, así como las paletas del propio artista y obras prestadas por la familia Picasso.

Fundación Mapfre en el Paseo de Recoletos

La exposición comienza enseñándonos us primera obra, la cual es Autorretrato con Paleta (1906), aquí se representa un autorretrato que realizó con veinticinco años, cuando estaba a punto de iniciarse con el cubismo, caso que se puede observar en su mirada penetrante y decidida con la que quiso retratarse. Su figura se encuentra sobre un fondo plano, no está determinado en que taller se encuentra, pero puede suponerse que es en el primero. Su forma de mostrarse en ese cuadro es con su paleta, sus ropas sencillas y el puño cerrado, esto último también muestra su carácter decidido de aquel entonces. En aquella época estaba recibiendo influencias del arte tribal, que le llevaría al cubismo.

Autorretrato con paleta(1906)

Otra obra que se puede contemplar es Composición con calavera(estudio) (1907-1908), este es uno de los primeros cuadros que realizó inspirándose en su propio estudio. Picasso consideraba al taller como el “laboratorio” de un artista. Este cuadro está cargado de formas geométricas que le dan una forma unitaria, esta forma de realización predeciría al cubismo. Esta obra se puede interpretar de varias formas; por una parte parece que se hace alusión a la muerte y al paso del tiempo, como muestran la calavera, la pipa, la paleta, el libro y los lienzos acumulados, por otra parte no hay por qué interpretar la obra como algo simbólico, ya que la única intención de Picasso pudo ser una representación de su propio taller con todos los elementos, incluso la calavera, porque conservaba una para cada taller.

Composición con calavera(1907-1908)

Se pueden observar muchas obras con el título de Naturaleza muerta, como es el caso de Naturaleza muerta con busto (1925), en el que se muestran las múltiples influencias y absorciones que tuvo Picasso. Se observa una figura sin forma sobre un pedestal, una mandolina que refleja la música flamenca, y un busto, que lo utilizaba en su época de estudiante, Picasso era un pintor academicista y le encantaba la escultura clásica, de la que se inspiró durante su viaje a Roma. Otra versión de este mismo cuadro fue Naturaleza muerta con cabeza cortada, que la vio Salvador Dalí y recibió inspiración de ella.

Naturaleza muerta con busto (1925)

Naturaleza muerta frente a un balcón con puerta y con llave (1919)

Otra obra fue Naturaleza muerta frente a un balcón con puerta y con llave (1919), una obra autodestructiva, que consiste en varios elementos y fragmentos desestructurados, se trata de un despiece de la realidad, varias piezas que se desordenan y luego se estructuran de otra forma. En la zona inferior se puede apreciar una puerta con llave, la cual es un elemento de la realidad creado para hacer sentir algo de familiaridad al que dirija la mirada al cuadro. Para hacer este cuadro se inspiró mucho en los ballets rusos, donde conoció a la que después sería su mujer, Olga Koklova. Según Picasso, ese cuadro es un escenario en el que conversan varias formas geométricas.